山羊查克，由主唱Kenny、吉他手小丑與謙恩、貝斯手政諺、鼓手阿旁組成的極端黑化扣團（blackened core），過半數團員來自漂浮者樂團，可以說是高雄金屬中生代的結晶；創作主要由小丑、Kenny、阿旁、還有代表山羊意識的「查克」共同完成。
除了剽悍的曲風以及曾受到國外共演團Hexis讚賞的兇狠breakdown，歌詞由崛起的自我意識與對體制的衝撞交織而成，期望可以喚醒墨守成規的僵化思想。
山羊查克Goatzack團名由來？
Kenny：因為綿羊是需要被圈養的，而山羊是一個自由意識，不會被任何的體制或是觀念束縛⋯⋯那查克是哪個查克？
小丑：山羊是一個概念，查克是一個人。
阿旁：⋯⋯那你為什麼硬要把這個人放在山羊後面？
小丑：山羊代表一個自由意識，而查克是一個人，所以我的意思是「山羊查克」代表查克是一個有自由意識的人，不會被外界的限制捆綁住。
Kenny：一個有山羊意識的人，叫作查克，所以山羊查克不是一隻羊？
小丑：他是一個虛擬的人物，但我們的歌與想傳達的內容會透過這個「人」表現出來。
樂團作品概念的靈感來源?
Kenny：前面講過「山羊」理念，我們反對一切捆綁住人類思想的東西，就像當你處在金字塔高處時，不論是想像力或是思想，其實是更狹隘的。
不論是教育、社會體制甚至宗教方面，這都是某些程度的道德綁架，身為山羊就是要去衝撞這些階層，因為這些東西會讓人變成綿羊，這樣的理念會在未來的作品中慢慢地去鋪述。
「祢是指引方向的牧羊人」這句歌詞分別出現在《黑羊》以及《神與魔》這兩首歌內，是否在創作上有互相呼應？
Kenny：《神與魔》起初是在闡述面對宗教時內心拉扯的感覺，當你篤信一個宗教到走火入魔的時候，你還有辦法心安理得地說你不是邪教徒嗎？這句歌詞是《神與魔》中是這樣的——「祢是指引方向的牧羊人，卻是名為上帝殘酷的獨裁者」。
還有《黑羊》裡面提到「祢是指引方向的牧羊人，強制灌輸過高的道德標準」，其實這句話可以衍伸出很多事，不論是宗教、亞洲家長甚至學校老師，只要他想要控制你，就會要當你的牧羊人。
「牧羊人」不一定是針對所謂的神之於信徒，像 Netflix上那部《你的孩子不是你的孩子》就是講一些亞洲家長以「一切都是為你好」為前提，把這些人都逼瘋了，他們（那些家長）都自認為是個領導者，把一切都建立在「為你好」上面，卻沒有給孩子自由意識，所以《黑羊》裡面也衍伸出了「祢是指引方向的牧羊人」這部分。
提到宗教性，山羊查克的各位怎麼看血肉果汁機？
Kenny：我覺得血肉其實也在表達一樣的東西，只是他們塑造出了另外一尊神來告訴他們的信徒這些訊息，血肉果汁機也是在教導他們的群眾對抗世界體制。
阿旁：血肉的歌其實在最後都會帶向比較光明的那一面，比較勸世嗎？
Kenny：其實我們並沒有表面上那麼黑暗。如果把作品內容全部解釋完的話，山羊查克是在鼓勵大家不要被控制，那是你應該起而反抗的。
小丑：我們傳達出最現實的那一面。
Kenny：山羊的作品表達每個人心底總會有一些比較偏激、晦暗的角落，但因為身為社會化的人所以不能輕易表現這些陰暗面。山羊查克會全部幫你說出來，一些心理上較壓抑的人也許能在我們的歌裡找到被理解的感覺。
小丑：找到一個出口
Kenny：這就是極端金屬存在的價值，音樂可以拯救一些人，並沒有表象的這麼厭世。當你頻率跟我們對到時就能夠得到正能量，雖然山羊查克是用負面極端的方式詮釋。
GoatZack山羊查克 - God or Devil (Live Video)
團員平常有什麼興趣? 有沒有影響到你們的音樂創作呢?
Kenny：山羊查克的東西已經夠沈重了，我不想讓生活更沈重，所以私底下會去拳館，而阿旁會去健身房。
小丑：我都去喝酒。
Kenny：小丑比較符合這個團的形象。
丑：我去酒吧也會看到很多事情，可能碰到喝完酒很豬哥（愛騷擾人）的人啊、或是喝完酒就很愛炫富的人。
Kenny：會看到這個體制下最真實的一面。
小丑：有時候可能凌晨喝完酒回家的路上又會看到一些老人家在撿回收，或是躺在路邊的街友⋯⋯在不同的時空，可以看到社會上很多不同的人過著不同的生活，也許目睹時會覺得理所當然，但實際上某些事不是該理所當然發生的。
Kenny：你喝酒後都看到人生百態誒⋯⋯
阿旁：那就是喝醉了啊！
小丑：是比較多愁善感啦，當下會讓我更深入思考一些事，這些事情是應該要這樣的嗎？有時候是因為沒有深入了解，或許他背後完全不是你所想像的狀況。
除了Kenny以及謙恩外，其餘團員在玩樂團這件事上似乎也沈澱了一段時間，在這段時間內是怎麼度過的呢？又帶著怎樣的心情？
小丑：離開漂浮者到正式組團前全部都在寫山羊查克的歌，準備了五年。
Kenny：到後來去參加音樂季就一直被問「啊你們團準備的怎麼樣了？」——我們要特別感謝幻日的Aaron，是你把山羊查克逼出來的。
小丑：我對我的音樂有一定的要求，沒有達到標準不能交出去，要對自己的音樂負責。
阿旁：我這段時間就一直在練鼓，需要突破自己的極限。我也不是強求型，在樂團還沒有開始動作時各方面充實自己，有了樂團後再轉換自己的生活方式，心態很簡單，就是一直往前！
GoatZack山羊查克 - Black Goat(Live Video)
不論是去表演或是看表演，你們最喜歡的場地是?
小丑：ATT，ATT真的很棒，其實玩樂團到後面也沒什麼喜歡不喜歡，就覺得場地就是這樣，我們去過很多地方，就是維持一種面對表演的心態，到了哪個場地就把自己的事情做好。
Kenny：我也會選 ATT，不是台北的那個ATT Showbox，是高雄火車站的，已經收掉快十年了。
因為那是我們成長的地方，有一種特殊情感（就像台北樂迷對地社的情感），從高中起我們就窩在那邊。ATT 有一種很地下的氛圍，不會在表演的時候跟觀眾有疏離感，尤其像我們這種曲風（極端金屬）。
小丑：ATT對我們來說是個很自由的地方，在那裡你可以得到各方面你需要的資源，不論是心理上、樂器學習上、觀念上，都是很自由的。
那真的是一個蘊育音樂人的天堂，但最後關了真的很可惜。
阿旁：我個人沒有特別喜歡或是不喜歡的場地，但我害怕去到現場發現硬體與期許落差過大，以前有遇過鼓組雙踏下面完全沒辦法固定⋯⋯有些地方真的不適合我們去，但基本上氛圍對了什麼都會對啦！
Kenny：像我們（漂浮者）以前表演就曾經碰過台下是一堆長輩在吃火鍋，那我真的覺得器材再棒都不對。
阿旁：那也是我第一次碰到鼓組下面是壓克力鼓台，還有燈還會變換顏色的⋯⋯
想請問丑哥對十年前玩音樂的人以及環境氛圍、感覺跟現在有什麼差別？
小丑：我覺得十年前跟現在最大的差別在於資訊，像我之前在Mosh pit的訪問就有講過，現在年輕樂手在有得選擇之後，只會選擇自己要的，有些必須要學、該做的事情都會被省略掉。
但也有一個很大的問題就是以前我們在ATT的環境跟現在外面環境不一樣。現在某些地方，不論樂器行或是哪裡，對年輕樂手來說就是需要什麼就過去⋯⋯畢竟做生意需要人氣是人之常情，可是他們給了年輕樂手機會卻沒有提供正確的教育，導致一些年紀小一點的樂手們觀念沒有這麼好，那在這條路上會很容易受到挫折，既然一直得到挫折，走下去的助力自然會變小。
Kenny：這邊講的觀念並不是什麼尊師重道、或是學長學弟這種階級制度，應該是說現在年輕樂手們太容易取得資源了，所以相對大家沒有那麼凝聚，以前資源並不好取得，所以團跟團之間必須凝聚在一起做事情。
現在大家都有網路資源，你有太多的平台、太多的廣告。現在在家裡宅錄，幾張照片、影片用剪輯軟體弄一弄就丟到Youtube上去，再來去各大社團貼一貼就覺得自己的宣傳就做得很齊了。
現在音樂工作室很多，甚至有專精各個曲風的錄音室，可以隨意地挑選中意的錄音師，大家都覺得自己樂團準備一筆資金後就可以各走各的路了，但就會有一些團被壓在下面起不來，我蠻希望這個現象可以被終結，希望每個看表演的樂迷平常可以養成去看一些中小團表演的習慣，因為音樂祭主辦砸了那麼多錢一定都會找一些大團鞏固人潮⋯⋯總不可能為了場景理想把自己餓死吧？除非是很有錢的瘋子。
在各個中小型的展演空間裡，會有很多你們在音樂祭大舞台聽不到但很認真的樂團，所以我希望能透過樂迷去證明樂團的實力，樂團才有機會再站上更大的舞台。
大團拉小團上去，小團也把大團推到更高的位置這才是團結，整個環境才會一起成長——所以十二月才有這次的團結英雄會。
小丑：以前環境跟現在最大的落差是，那時樂手們比較團結、有人情味，現在我的學生出來都很會彈很厲害，但基本功不扎實，身為樂手對自己的要求應該是穩定的基礎，還有你做音樂的出發點是什麼？而不止是表面上很屌很帥。
可能是我們那時候跟現在的教育不一樣，我們算中生代的樂手，我們當時很容易被靠北（罵），也時常被說「我不是應該要教你的，要不要聽隨便你。」那時候的學習環境是這樣，我覺得這對樂手會造成很大的影響。
Kenny：雖然這些階級制度現在瓦解掉了是好事，但也有造成一部分潛在的傷害。
搖滾樂裡面不該存在階級制度，但沒有階級制度反而會讓一些年輕一輩的不知道感恩，又因為底子不夠硬，怕被同輩超越，造成彼此間不健康的較勁、也不願意互相交流。
阿旁：現在的好處是可以爆炸性地取得資訊，但我比較老派一點，我覺得越容易得到的東西越讓人不懂得珍惜。當你快速習得某個技術，卻沒有經過穩紮穩打的過程，有時候那樣的作品中我看不到靈魂，雖然客觀地來講這也是一種藝術的表現，滿滿的技巧堆疊，但我自己不喜歡。
當然，這是我一路走過來的環境影響，如果我是現在才開始學，也許也會是這樣的狀況，但以前我們比較少出現這種人（炫技型的樂手）。
現在小朋友的技術都超強，而且比我們當時強蠻多的，可是有時候就是少了一點感覺。
Kenny：任何藝術層面的東西，我覺得技巧是一回事，作品裡有沒有輸入意念那是另外一回事，現在很多主唱就只是要證明我很強——我要噴超低的水喉、噴超高的黑腔、做出比誰都大顆的哈扣腔，這時候對於搖滾樂最初、最直接的感動都已經被忽略掉了，因為大家都只追求技術，情緒方面就無法這麼到位。
阿旁：現在的狀況我覺得沒有所謂的好或不好，但我覺得這會繼續輪迴，復古的東西有時候會慢慢被翻出來，就像音樂我們有時候會一直往前聽，有時候又會回頭聽，就是不斷的在輪迴。
Kenny：阿旁在講CircleMusic Studio。(笑)
如果可以的話最想合作的台灣樂團是誰？
Kenny：我想要feat.一些饒舌作品，因為饒舌的群眾相對比較沒有在接觸金屬樂，所以會想試試在饒舌裡融入不同的唱腔，像幾年前大支跟閃靈的Freddy合作的概念，也許會讓更多不一樣的群眾聽到，如果有其他樂風來feat.我們，譬如說必順鄉村之類的我會比較有興趣。
小丑：我想跟必順鄉村合作，必順的順，AlaShun。
阿旁：我也覺得跨領域比較有趣一點。
對 【南方硬底新勢力崛起】 另外三團的想法? (銷聲匿跡.噬星.飯匙槍)
小丑：我覺得銷聲匿跡的吉他手以這個年紀來說彈的非常屌，我怕我進度跟不上他。
Kenny：以樂團出道時間來說這三團都是我們（山羊查克）前輩，尤其噬星的主唱超硬的，但他們最近準備要發片了還是要推一下啦！
銷聲匿跡的東西比較偏向技術派，而噬星跟飯匙槍都是在這個年齡層比較少見的old school metal，蠻可貴的，希望前輩不要電我們。
樂團接下來有什麼短期以及長期目標是？近期是否由什麼實體作品規劃？
Kenny：短期目標希望能上大港，作品方面盡量在短期內釋出一兩首作品，不一定會是數位或是實體，因為發片的過程中會存在多少變數真的很難講，至少會讓樂迷聽到幾首歌，而且可以配著歌詞看。
極端金屬一定要看歌詞，不然我在台上噴唱腔也沒人聽得懂我想表達什麼，只會在那邊想說「哇幹豬吠誒！」。
阿旁：短期一年內的話希望多接一點表演、在台灣各處多跑，長期目標我一直有出國巡迴的想法，希望是一陣子之後出國巡迴，再回來重新規劃，因為樂團每個階段目的不太一樣。
Kenny：而周邊的話暫時還沒有計劃，因為資金上一定會先投資在音樂本身！
專訪 / Vigo
撰文 / Rhys
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