來自澳洲墨爾本的一群音樂狂熱份子，Arkive 由吼腔主唱 Court、清腔主唱 Mitch、吉他手 Josh 與 Sam、鼓手 Tom 組成，沒有過度炫技的編曲風格，卻總在令人出其不意的時機洗刷聽眾感官，好似一棟蓋得規矩卻暗藏玄機的高科技建築。
很榮幸去年（2018年）有機會邀請到 Arkive 參與高雄的大港開唱音樂祭，也很高興有這次文訪的機會，讓觀眾們能更認識 Arkive 這支前衛金屬核樂團（Progressive Metalcore），希望今年能在搖滾台中再度沐浴於 Arkive 外剛內緻密的前衛旋律中。
Arkive 最初是怎麼組成的？
我們正式組成是在2015年吼腔主唱 Court Walters加入之後。Court 當時剛從紐西蘭搬到澳洲，而同時我們也正在招募吼腔主唱，Court 便在因緣際會之下加入了。
ILIKEHUNTING - Unveiled Vision (Official Lyric Video)
Court 加入後我們決定重塑樂團形象來代表我們有不一樣的新聲注入。當時我們是七人樂團（比現在多了 Bass 與 鍵盤手），後來因為樂團考量而與鍵盤手分道揚鑣，在 2017年 Bass手離開樂團後 Arkive 最終陣容才算是正式定型。
在訪問前閱讀了一些幾年前的文章發現 Arkive 起初是七人樂團，為什麼會從原本的七人團逐漸精簡為現在的五人編制呢？
答案其實蠻現實的：不是每個舞台都塞得下這麼多樂手，特別是小場地；當然編制改變也跟我們的喜好有關。Bass 手 Chris 離團後我們也有考慮過重新招募樂手，但後來沒有行動。
少了 Bass 手後是否會影響編曲與演出呢？
我覺得還好，對我們來說少了 Bass 手後最有感的是舞台空間變得更大。 身為一組五人樂團，我們有剛剛好的凝聚力來完成我們想要的演出、舞臺動作也不受限。但也說不定 Arkive 未來會再招募 Bass手，但目前這樣的編制與創作模式我們都覺得沒什麼問題。所有的歌曲中的 Bass 部分都是由 Sam 編寫並錄製，整體上 Bass 手離團對我們的影響不大。Mitch 的清腔旋律線是 Arkive 很大的特色，你們是怎麼兼顧主唱旋律與複雜的音群呢？
這部分我們交給 Mitch 自由發揮，他總是可以將負責的部分詮釋得非常到位。Mitch 平時也投注很多心思在填詞與創作清腔樂句上，配合吉他聲部來熟悉自己聲音的特性、判斷想法的可實踐性。進錄音室我們也有非常優秀的錄音師夥伴讓 Mitch 的聲音更跳脫出來，同時保留清晰閃亮的吉他音軌。
走這樣比較創新的樂風是否有碰到哪些難關，又是如何克服的呢？
我們目前來說並沒有遇到什麼大難題，Arkive 的成員們把樂團視為一件讓我們快樂的事，大家彼此間都是要好的夥伴，也很享受與彼此共度時光。這種樂風也是有些麻煩要面對，像有時會被拿來與其他樂團或是歌曲相提並論。我們並不喜歡為藝術貼標籤，而 Arkive 的作品是來自我們五位夥伴即興加上主力作曲者／吉他手 Sam 提供意見來共同完成的。
真要說的話，我們的難關大概是有時候樂迷們會想要「純粹」風格的音樂，而 Arkive 的作品中帶有很多不同的聲音體驗，我們不希望歌曲只是純粹的重音樂或是純粹的前衛，我們更樂見讓作品自然地發展，長出自己的樣子。
Arkive - Luminous (OFFICIAL MUSIC VIDEO)
主唱Mitch手臂上刺了一段《星際大戰》的樂句，想請問作品中的世界觀是否有受該電影影響？
Mitch 手臂上的刺青是電影中不斷出現、代表「原力」的樂段，Mitch 已經帶著他好幾年了！他是星際大戰迷，片中戰勝逆境的意志都大量地被 Mitch 寫入歌詞 ，我們也都非常喜歡這樣的作品。從地下方面，特別是身為金屬團，你們認為澳洲的音樂環境如何呢？
這題蠻難回答的，我想每個團員都對澳洲的音樂場景有不同的看法。但在整個大環境中我們都很感謝各位演出經紀、場館提供的協助，也很愛各位樂迷、朋友還有我們的家人。我們非常喜歡台灣的音樂場景，某些程度上甚至超過我們對澳洲場景的喜愛。包含所有參加 大港開唱 的人們——充滿活力、不在乎自己是否強壯、不在他人的眼光下賣弄自我，大家都帶著最真實的自己來享受當下，我們非常喜歡這樣的態度。
請問團員們怎麼兼顧經濟現實與音樂事業？
團員們在樂團之外都各自有全職的工作，同時需要花許多時間在樂團相處上。現實壓力與樂團經營的平衡建立在彼此間的承諾；像出國演出這些事都需要有一定的經濟實力來支撐。雖然我們目前還不到可以專職做音樂的程度，但這是我們努力的目標。
Arkive 有在Bandcamp 與 Spotify 兩個取向差異不同的音樂平台上架，想請問你們如何定位這兩個平台呢？
使用這兩個平台各有不同取向，如果喜歡 Arkive 作品的朋友們想要實際支持我們的話，可以在 Bandcamp 用自訂的價格購買音樂作品。有些人還沒有確定要這麼果決的購買， Spotify 則是個非常棒的平台讓聽眾聆聽參考，如果很享受我們的音樂和作品傳遞的訊息，那便可以選擇使用各種方式支持樂團。
Spotify 有非常廣大的客群，這讓我們的音樂能夠傳遞到更多更遠的地方。
獨立製作與有經紀公司對你們來說分別有哪些益處與壞處？
我們喜歡獨立製作而非加入廠牌，獨立製作代表樂團可以依照自己的步調行事，較少外在影響。 Arkive 現在有兩位負責不同領域團務的經紀人（a booking agent and a manager），協助我們達成團隊目標。
雖然以獨立身份聘請經紀人增加了不少樂團開銷，但這同時代表我們比起加入廠牌可以更自由地進行創作與規劃活動。在一個許多樂團都慢慢被音樂廠牌「買走」的年代，我們覺得保持獨立讓我們更 real，這個選擇也確實讓我們走向 Arkive 的未來。
感謝 Arkive 接受本次專訪，希望未來能有機會與各位當面聊聊！
也謝謝你們的訪問邀約，一起在台灣喝酒吧！
感謝 Sense Music 協助
專訪.撰文 / Rhys
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